Στην «Ιστορία της δυτικής γλυπτικής. Από τον Μεσαίωνα έως σήμερα» ο ’λκης Χαραλαμπίδης εξετάζει την πορεία της τέχνης των τριών διαστάσεων, της παραγωγής δηλαδή εικόνων με σωματικούς, απτικούς όρους, από τον Μεσαίωνα μέχρι και σήμερα. Πρόκειται για μια μελέτη που δεν παρακολουθεί μόνο σε διαχρονική βάση την εξέλιξη της γλυπτικής στη Δύση, αλλά διερευνά και αναδεικνύει το πώς οι άνθρωποι, σε διαφορετικά ιστορικά, κοινωνικά και αισθητικά συμφραζόμενα, αποτυπώνουν τον κόσμο γύρω τους, τα αντικείμενα, τα πρόσωπα και τα αφηγήματά τους με τα μέσα της λάξευσης, του πλασίματος, της χύτευσης και της κατασκευής.
Στην επιμελημένη και καλαίσθητη έκδοση των 208 σελίδων και 376 έγχρωμων εικόνων, εξετάζει τη σχέση του δημιουργού με το υλικό και το θέμα, βάζοντας μέσα στην εξίσωση και την πρόσληψη του θεατή ως διαμορφωτικό παράγοντα. Πιάνει την άκρη του νήματος που συνδέει τις περίτεχνες επενδύσεις στις μεσαιωνικές ξυλόδετες εκκλησίες της Νορβηγίας με τις καθαρές φόρμες του Brancusi και τις τοτεμικές Καρυάτιδες του Kirchner, τους αποπετρωμένους βασιλιάδες στους καθεδρικούς της Chartres και του Saint-Denis με τα λιπόσαρκα κορμιά του Giacometti, την ψυχρή τελειότητα του κλασικισμού του Canova με το non finito του Michelangelo και του Rodin, την χαρτονένια κιθάρα του Picasso με τις στιβαρές μεταλλικές κατασκευές του Smith και του Serra, τις μονολιθικές μορφές του Moore με τις αέρινες ακροβασίες των mobiles του Calder, τους πειραματισμούς της Chryssa και τις τολμηρές προτάσεις της Saint-Phalle με την πουριστική γεωμετρία του Andre, την «αναισθησία» της pop ανεμελιάς του Oldenburg και του Warhol με τη βαθιά ενορατική δημιουργία του Beuys, την προσήλωση του Takis στις αόρατες δυνάμεις της φύσης με τον οικολογικό και ανθρωποκεντρικό προβληματισμό του Κανιάρη, της Hatoum, του Ai Weiwei.
Τέλος, στο κρίσιμο ερώτημα «ποιο είναι σήμερα το στίγμα της γλυπτικής;» ο συγγραφέας προτείνει την έννοια της τέχνης των τριών διαστάσεων, της παραγωγής δηλαδή εικόνων με σωματικούς, απτικούς όρους.
Στην «Ιστορία της δυτικής γλυπτικής. Από τον Μεσαίωνα έως σήμερα» ο ’λκης Χαραλαμπίδης εξετάζει την πορεία της τέχνης των τριών διαστάσεων, της παραγωγής δηλαδή εικόνων με σωματικούς, απτικούς όρους, από τον Μεσαίωνα μέχρι και σήμερα. Πρόκειται για μια μελέτη που δεν παρακολουθεί μόνο σε διαχρονική βάση την εξέλιξη της γλυπτικής στη Δύση, αλλά διερευνά και αναδεικνύει το πώς οι άνθρωποι, σε διαφορετικά ιστορικά, κοινωνικά και αισθητικά συμφραζόμενα, αποτυπώνουν τον κόσμο γύρω τους, τα αντικείμενα, τα πρόσωπα και τα αφηγήματά τους με τα μέσα της λάξευσης, του πλασίματος, της χύτευσης και της κατασκευής.
Στην επιμελημένη και καλαίσθητη έκδοση των 208 σελίδων και 376 έγχρωμων εικόνων, εξετάζει τη σχέση του δημιουργού με το υλικό και το θέμα, βάζοντας μέσα στην εξίσωση και την πρόσληψη του θεατή ως διαμορφωτικό παράγοντα. Πιάνει την άκρη του νήματος που συνδέει τις περίτεχνες επενδύσεις στις μεσαιωνικές ξυλόδετες εκκλησίες της Νορβηγίας με τις καθαρές φόρμες του Brancusi και τις τοτεμικές Καρυάτιδες του Kirchner, τους αποπετρωμένους βασιλιάδες στους καθεδρικούς της Chartres και του Saint-Denis με τα λιπόσαρκα κορμιά του Giacometti, την ψυχρή τελειότητα του κλασικισμού του Canova με το non finito του Michelangelo και του Rodin, την χαρτονένια κιθάρα του Picasso με τις στιβαρές μεταλλικές κατασκευές του Smith και του Serra, τις μονολιθικές μορφές του Moore με τις αέρινες ακροβασίες των mobiles του Calder, τους πειραματισμούς της Chryssa και τις τολμηρές προτάσεις της Saint-Phalle με την πουριστική γεωμετρία του Andre, την «αναισθησία» της pop ανεμελιάς του Oldenburg και του Warhol με τη βαθιά ενορατική δημιουργία του Beuys, την προσήλωση του Takis στις αόρατες δυνάμεις της φύσης με τον οικολογικό και ανθρωποκεντρικό προβληματισμό του Κανιάρη, της Hatoum, του Ai Weiwei.
Τέλος, στο κρίσιμο ερώτημα «ποιο είναι σήμερα το στίγμα της γλυπτικής;» ο συγγραφέας προτείνει την έννοια της τέχνης των τριών διαστάσεων, της παραγωγής δηλαδή εικόνων με σωματικούς, απτικούς όρους.
ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΔΥΤΙΚΗΣ ΓΛΥΠΤΙΚΗΣBKS.0145392BKS.0145392ΧΑΡΑΛΑΜΠΙΔΗΣ ΑΛΚΗΣΧΑΡΑΛΑΜΠΙΔΗΣ ΑΛΚΗΣΤΕΧΝΕΣΚατηγορία: ΤΕΧΝΕΣ •ΧΑΡΑΛΑΜΠΙΔΗΣ ΑΛΚΗΣ στην κατηγορία ΤΕΧΝΕΣ ISBN: 978-960-12-2697-2 Συγγραφέας: ΧΑΡΑΛΑΜΠΙΔΗΣ ΑΛΚΗΣ Εκδοτικός οίκος: UNIVERSITY STUDIO PRESS Σελίδες: 208 Διαστάσεις: 21Χ29 Ημερομηνία Έκδοσης: Μάιος 2026 ΑΠΟ ΤΟΝ ΜΕΣΑΙΩΝΑ ΕΩΣ ΣΗΜΕΡΑ Στην «Ιστορία της δυτικής γλυπτικής. Από τον Μεσαίωνα έως σήμερα» ο ’λκης Χαραλαμπίδης εξετάζει την πορεία της τέχνης των τριών διαστάσεων, της παραγωγής δηλαδή εικόνων με σωματικούς, απτικούς όρους, από τον Μεσαίωνα μέχρι και σήμερα. Πρόκειται για μια μελέτη που δεν παρακολουθεί μόνο σε διαχρονική βάση την εξέλιξη της γλυπτικής στη Δύση, αλλά διερευνά και αναδεικνύει το πώς οι άνθρωποι, σε διαφορετικά ιστορικά, κοινωνικά και αισθητικά συμφραζόμενα, αποτυπώνουν τον κόσμο γύρω τους, τα αντικείμενα, τα πρόσωπα και τα αφηγήματά τους με τα μέσα της λάξευσης, του πλασίματος, της χύτευσης και της κατασκευής. Στην επιμελημένη και καλαίσθητη έκδοση των 208 σελίδων και 376 έγχρωμων εικόνων, εξετάζει τη σχέση του δημιουργού με το υλικό και το θέμα, βάζοντας μέσα στην εξίσωση και την πρόσληψη του θεατή ως διαμορφωτικό παράγοντα. Πιάνει την άκρη του νήματος που συνδέει τις περίτεχνες επενδύσεις στις μεσαιωνικές ξυλόδετες εκκλησίες της Νορβηγίας με τις καθαρές φόρμες του Brancusi και τις τοτεμικές Καρυάτιδες του Kirchner, τους αποπετρωμένους βασιλιάδες στους καθεδρικούς της Chartres και του Saint-Denis με τα λιπόσαρκα κορμιά του Giacometti, την ψυχρή τελειότητα του κλασικισμού του Canova με το non finito του Michelangelo και του Rodin, την χαρτονένια κιθάρα του Picasso με τις στιβαρές μεταλλικές κατασκευές του Smith και του Serra, τις μονολιθικές μορφές του Moore με τις αέρινες ακροβασίες των mobiles του Calder, τους πειραματισμούς της Chryssa και τις τολμηρές προτάσεις της Saint-Phalle με την πουριστική γεωμετρία του Andre, την «αναισθησία» της pop ανεμελιάς του Oldenburg και του Warhol με τη βαθιά ενορατική δημιουργία του Beuys, την προσήλωση του Takis στις αόρατες δυνάμεις της φύσης με τον οικολογικό και ανθρωποκεντρικό προβληματισμό του Κανιάρη, της Hatoum, του Ai Weiwei. Τέλος, στο κρίσιμο ερώτημα «ποιο είναι σήμερα το στίγμα της γλυπτικής;» ο συγγραφέας προτείνει την έννοια της τέχνης των τριών διαστάσεων, της παραγωγής δηλαδή εικόνων με σωματικούς, απτικούς όρους. ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΔΥΤΙΚΗΣ ΓΛΥΠΤΙΚΗΣ
Η ιστοσελίδα χρησιμοποιεί cookies για την ευκολία της περιήγησης, την εξατομίκευση περιεχομένου και διαφημίσεων και την ανάλυση της επισκεψιμότητάς μας. Δείτε τους ανανεωμένους όρους χρήσης για την προστασία δεδομένων και τα cookies. ΠληροφορίεςΡυθμίσειςΑπόρριψηΑποδοχή
Αναγκαία-Λειτουργικότητας: Τα αναγκαία cookies είναι ουσιαστικής σημασίας για την ορθή λειτουργία της ιστοσελίδας μας επιτρέποντάς σας να κάνετε περιήγηση και να χρησιμοποιήσετε τις λειτουργίες της. Αυτά τα cookies δεν αναγνωρίζουν την ατομική σας ταυτότητα. Χωρίς αυτά τα cookies, δεν μπορούμε να προσφέρουμε αποτελεσματική λειτουργία της ιστοσελίδας μας.
Επιδόσεων: Τα cookies αυτά συλλέγουν πληροφορίες σχετικά με τον τρόπο που ανώνυμα οι επισκέπτες χρησιμοποιούν την ιστοσελίδα μας, για παράδειγμα, ποιές σελίδες έχουν τις πιο συχνές επισκέψεις.
Διαφήμισης: Αυτά τα cookies χρησιμοποιούνται για την παροχή περιεχομένου, που ταιριάζει περισσότερο στα ενδιαφέροντά σας. Μπορεί να χρησιμοποιηθούν για την αποστολή στοχευμένης διαφήμισης/προσφορών ή την μέτρηση αποτελεσματικότητας μιας διαφημιστικής καμπάνιας. Μπορεί να χρησιμοποιηθούν για να καθορίσουμε ποια ηλεκτρονικά κανάλια marketing είναι πιο αποτελεσματικά.
Αποθήκευση