NOUVELLE VAGUE ΤΟ ΣΙΝΕΜΑ ΠΑΙΖΕΙ ΜΕ ΤΟΝ ΕΑΥΤΟ ΤΟΥ

ΑΦΗΓΗΜΑΤΙΚΗ ΔΟΜΗ & ΦΟΡΜΑ ΣΤΟΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

Ο Jean-Luc Godard είναι μόνο η αιχμή του δόρατος αυτού του βιβλίου, το όποιο (αν παραστήσουμε σχηματικά με τη μορφή ανισοσκελούς τριγώνου), έχει κορυφές αντιπαράθεσης στις δύο γωνίες της βάσης του τον χολιγουντιανό ρεαλισμό αληθοφάνειας και τον μοντερνισμό της γαλλικής Nouvelle Vague, αντίστοιχα.

Η κορυφή λοιπόν του τριγώνου είναι οι πολυποίκιλες εκδοχές της αφηγηματικής δομής και φόρμας στον κινηματογράφο (στο εύρος που επιτρέπει η ανάσα της οικονομίας του παρόντος ερευνητικού έργου). To βιβλίο εμπλουτίζουν δύο επιπλέον κεφάλαια για τους Luis Bunuel και Joseph Losey, τους δύο αυτούς κορυφαίους σκηνοθέτες, που όντας ενεργοί δεκαετίες πριν από τη γέννηση της Nouvelle Vague - με τον σπεσιαλίστα της τόλμης και της ελευθερίας Bunuel να επιδίδεται με σουρεαλιστική ακρότητα στον μοντερνισμό, ιδίως στα πρώτα κινηματογραφικά βήματά του - δέχτηκαν, ο καθένας με τον τρόπο του, την επίδραση της Nouvelle Vague, του πιο διάσημου κινηματογραφικού ρεύματος στην ιστορία του κινηματογράφου.

Με οδηγό τη σημειωτική και αντλώντας από ποικίλες κινηματογραφικές θεωρίες (αλλά ακόμη και τα μαθηματικά και τη φυσική), ο Νικος Τερζής αναλύει βαθιά το κλασικό χολιγουντιανό κινηματογραφικό παράδειγμα, και περισσότερο τις πιο προωθημένες εκδοχές αφήγησης της Nouvelle Vague με τις αναρίθμητες επιδράσεις της μέχρι σήμερα. Ένα βιβλίο διδακτικό χωρίς διδακτισμούς, εμπεριστατωμένο και πολύ χρήσιμο.
Ορέστης Ανδρεαδάκης. Κριτικός Κινηματογράφου.
Καλλιτεχνικός διευθυντής του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας "Νύχτες Πρεμιέρας".
Διευθυντής του περιοδικού "Σινεμά"

To βιβλίο αυτό δεν το οδηγεί μόνο η γνώση που φέρνει η επίπονη, πολύχρονη, εμπεριστατωμένη έρευνα αλλά κι ένα τεράστιο πάθος. Ο δαιμόνιος Μυτιληνιός καταφέρνει, αντλώντας από τις αξιοζήλευτες σπουδές του στη Νέα Υόρκη, να μας ταξιδέψει με μια σύνθεση διαλεκτική στη βαθιά δομή του κινηματογράφου. Με τρόπο διαφωτιστικό ανοίγει τη βεντάλια των δύο αντίθετων πόλων του δυτικότροπου κινηματογράφου. Τον βηματισμό και την ανάσα του βιβλίου εμπνέει ο ανήσυχος παλμός και η ρηξικέλευθη αισθητική που παρουσιάζουν, κόντρα στις συμβάσεις των απανταχού διεκπεραιωτών, κάποιες από τις πιο ριζοσπαστικές ταινίες της καινοτόμου δεκαετίας του ’60, που ο κινηματογράφος, η γενέτειρα τέχνη κάθε οπτικοακουστικής αφήγησης έχει να παρουσιάσει.
Νίκος Κούνδουρος. Σκηνοθέτης.
Πρόεδρος του Δ.Σ. της Ταινιοθήκης της Ελλάδας

Ένα ακόμα ουσιαστικό και εμπνευσμένο στη σύνθεσή του πόνημα της ελληνικής και όχι μόνο κινηματογραφικής βιβλιογραφίας. Με τις σύγχρονες θεωρίες σαν οδηγούς στην ανάπτυξη της αφήγησής του, το βιβλίο του Νίκου Τερζή, διασταυρώνει πυκνά και εμπεριστατωμένα τα ιδεατά στοιχεία των ταινιών του Χθες με την ανοιχτή εξέλιξη της νέας κινηματογραφικής γραφής, τόσο στο περιεχόμενο, όσο και στη φόρμα. Όλα όσα η Τέχνη του Κινηματογράφου καλύπτει και αποκαλύπτει.
Τώνης Λυκουρέσης. Σκηνοθέτης.
Πρόεδρος Δ.Σ. Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου